中國書畫

Fri
12
Feb

「承傳有道」大書法藝術展

為慶祝中國農曆新年,香港大學圖書館與中國硬筆書法協會和香港硬筆書法藝術協會合作,展出多位書法藝術家的中國書法作品。展覽將於2月16日至3月3日(至當天下午1時)在香港大學圖書館一樓特藏部舉行。

今次展覽的部分書法作品,是由香港硬筆書法藝術協會主席許雪明先生捐贈給圖書館的多幅出色的書法卷軸。許先生是著名書法大師,曾跟隨上海多位著名書法家大師學習中國書法。他於1998至2000年連續3年奪得香港青年中國硬筆書法比賽冠軍。自 2006年起,他在澳門、香港、廣東和台灣等地參加了多個大型書法展覽。

Tue
26
Jan

習書遊藝˙正己修身 ── 羅澄波書法展

是次展覽將展出110幅作品,包括上至春秋戰國下至近代各位名家碑帖、詩作、先賢精句,以及聖經靈修。另外,羅校長將於開幕式展示全球首創表演-「筆歌˙墨舞˙琴韻 ── 當書法遇上電子管風琴」,望藉著香港這個中西文化薈萃之地,向世人展現中國書法之博大精深。

習書遊藝 正己修身
集校長、書法家、書法教育家、書法靈修導師等多重身份於一身,羅澄波校長出掌學校之餘,四十年來為書法界作育英才無數。醉心書法超過五十載的他,博採眾長、敢於創新,獨創書法臨摹格式「中庸格」及自成一套獨特書體。並自創融合了力學、物理學、幾何學等科學理論的「羅澄波書法科學教學法」及嶄新的「羅澄波毛筆與硬筆科學互動學習法」,並以此理論撰寫了四套共八冊「優質教育在書法」教育叢書。作為虔誠的基督徒,羅澄波校長創了「《大學》書法靈修養生法」。著有《書法靈修 ──德育及心靈教育系列〈詩篇廿三篇〉》的六冊書法教材,將中國書法傳統文化活動移作追求真理,親近上主。將聖經融入書法,藉此達到「書法傳真理,靈修蒙主恩」的目的,開創了「書法靈修」先河。同時,羅澄波校長的書法作品屢獲殊榮,並獲多家藝術館、博物館、團體、機構及私人收藏。

Tue
19
Jan

《澐山•真意:陶澐書畫回顧》展覽

《澐山‧真意:陶澐書畫回顧》將展現一代香港畫壇大師陶澐(1911至2004)的作品及其藝術思想。陶氏後人慷慨捐贈300多件作品予香港大學(港大)美術博物館作永久典藏,並於今次展覽中展出超過100件包括山水畫和印章等展品。
 
陶澐是早期香港畫壇被視為傳統派的畫家,以山水畫見稱。陶氏於1949年從廣州移居到香港,並開始鑽研中國山水畫及繪畫理論。他獨特之處是其瀟灑明快的筆觸和雅淡的畫風。其靈感來源既是擬古(對古代大師作品的追摹)又是融合自然山水的寫生,經其重新演釋後的獨特風格,表現出他個人對繪畫創作的心路歷程。他主張取材於自然,認為「意在筆先」和「不拘於成稿」是繪畫的重要思想。
 
本展覽呈現出陶氏從上世紀50年代至2003年的作品,當中包括山水畫、書法、印章和文獻。展覽期間更會放映陶氏的繪畫示範錄象。展出的山水畫按類型分為擬古、寫生、抒懷和冊頁四大類。另外,本展覽除展現陶澐的藝術發展、成就及貢獻外,更會展出相關的手稿和文獻,訴説他的一生 —— 一個關於20世紀從廣東移民來港的畫家的故事。這批展品使他的香港故事完整和生動地呈現於觀眾眼前,是研究廣東傳統派畫家和當時中國藝術發展的重要資料。
Thu
07
Jan

馮永基個展「天地凡間」

你也許沒見過馮永基,但你想必接觸過他的作品──只要環顧維港,便不難發現這位香港知名建築師,二十多年來打造過的公共建築和城市風景。其建築作品有灣仔海濱公園、西九海濱公園和尖沙咀海旁美化計劃,香港大會堂低座和紀念花園,香港濕地公園、心經簡林。

突破畫紙規限 衝破天地空間
馮永基的建築師背景,讓他對空間感特別敏銳,因此其水墨畫特別著重空間比例的處理。繪畫之前更會先去了解完成品將被展示的地方,再透過自己的創作與展示地點作空間上的聯繫與對話,強調虛實對比。因此,他的每一幅作為都是「因地制宜」、「度身訂造」。

Mon
07
Dec

山水畫巨匠—陳英明教授作品展

陳英明,上海交通大學東方藝術交流中心主任、上海交通大學世界遺產學研究中心主任、香港孔教學院名譽院長、北京人民畫院院士、中國國家詩書畫院終身名譽院長。

陳氏1930年生於廣州,自幼喜讀詩書,尤愛繪畫。早期受嶺南畫派影響潛心學畫。五十年代定居上海,拜畫壇大師劉海粟、金石書畫大師朱複戡為師。從師古人進而以造化為師,足跡遍神州。其學兼新舊,藝融中外,長國畫,尤擅山水,書法諸體具精,各臻其妙。若峰之峙,水之流,鬆之勁,石之堅,宛然呈現于點畫波磔之際。

策展人: 張朱宇

 

Fri
27
Nov

第一屆「水墨藝博」

首屆水墨藝博Ink Asia 2015的主打亮點是一個劉國松(1932年生)的個人畫展,由香港的世界畫廊呈獻。被兩岸藝壇稱為“現代水墨之父”的劉國松自上世紀50年代起,一直是現代中國水墨的先軀。在他的職業生涯中,不論作為一個藝術家還是一個老師,劉老師都一一打破了舊有的中國繪畫模式,施以新思想和技術而又不失其傳統學術遺產的核心價值。他對水墨的運用、充滿活力的色彩和具實驗性質的色彩應用使他的作品充滿張力和令人難忘。同時是傳統水墨畫和西方表現主義油畫的學生,劉國松的作品為新水墨發展作出了重大的貢獻,並且啟蒙了下一代的畫家們。今次個展將跨越他的60年令人驚艷的藝術生涯,從1969的藍月圖,以至今年剛完成的作品,都會悉數展出。

呼應著上述的展覽,台灣藝廊,首都藝術中心將於水墨藝博的場內進行一個由劉國松門下傑出學生所組成的現代水墨畫展,於同一屋簷下見証中國現代水墨的演化。

另一個亮點則是香港著名藝術家朱興華作品慈善展覽,由香港漢雅軒總監張頌仁策劃。銷售收益將撥捐奧比斯進行全球防盲救盲醫療援助。展覽將展出超過20幅朱興華過去兩年完成的畫作,以及一些他早期的作品。

地點: 3G展覽廳, 香港會議展覽中心

Thu
19
Nov

水墨的新語言——談《呂壽琨—水墨傳奇四十年》新一代藝術家作品展

【文、攝:天悅/圖:部份由藝倡畫廊提供】 本文轉載自十一月號(vol 54)《△志》

(圖:呂壽琨先生的《禪畫》系列)

自六十年代以來,香港的中國水墨畫受到西方意念的影響而漸趨現代化,由水墨畫家呂壽琨、王無邪領軍的「新水墨運動」對後來中國水墨發展帶來翻天覆地的影響,在這場運動中最顯著的就是打破水墨給人的印象。

Thu
12
Nov

自然經營墨水情—鍾立崑作品展

鍾立崑(1943) 於香港成長,深愛現代水墨畫,潛心創作四十多年,至今仍不斷鑽研新的現代水墨技法,嘗試為水墨畫開拓更多可能性。

鍾氏認為水是大地之源,他的山水畫集中於描繪水的各種形態。無論是磅礡大海,潺潺流水,還是大雨如注等等的情景都被描繪 得繪聲繪色。鍾氏主要用水繪方式進行創作,無論在物料和方法上都有別於傳統水墨創作。以水繪方式作畫,即是把宣紙平鋪在滴了 墨的水面上,讓畫紙隨意染上不同份量及形態的墨。其後用紙上已染有的水墨形態,憑自己對畫面的想像和潛意識再在畫上進行創 作,並加上細節。

鍾氏畫作不單描繪出山水的浩翰,更透過重疊和細膩的筆法把不同天氣和季節的山水意境呈現給觀衆。雲峰畫苑現誠邀各位參觀《自 然經營墨水情—鍾立崑作品展》,透過鍾立崑一系列的水繪作品感受鍾氏心中的山水意境。

Wed
28
Oct

邱榮豐「 蜃遊」

 邱榮豐的創作透過解構山石的根本,表達對自然的理解,將精神內涵寄託於筆墨間。繪畫的過程著重思考人、自然與城市,虛幻與真實等關係。從山石的結構、紋理、裂縫等揣摩獨特的造型與皴法。是次展覽將展出藝術家一系列從多角度描寫景象的空間結構,讓觀者遊走超以象外之世界的水墨創作。

從臨摹和寫生的過程中,邱氏漸漸對畫石有了新的看法。石頭非單單只是被描繪的對象,當中亦反映人性的一面。石頭是大自然的基本元素,形態百千,千百萬年間,由嶙峋大石被時間磨成圓滑無比,由平平無奇的石頭被風雨雕刻成奇形異狀。同樣地,在城市生活的都市人,隨著環境、經歷等後天因素,性格氣質各有不同,千人千面。繪畫的一片奇山異石,映照了世間千百種的內心和面孔。

藝術家簡介
 邱榮豐於2015年畢業於香港中文大學藝術系。邱氏的創作集中研習水墨畫的造境取勢,以及透過解構山石的結構根本,表達對自然的理解。於在學期間曾屢次獲獎,包括許讓成藝術獎、王無邪現代水墨創作獎及中國書畫創作獎。他曾在本地舉辦個人展覽及參與聯展,作品多為私人收藏。

Wed
28
Oct

「源起」——張天軍個展

是次展覽將展出張天軍 15 幅藝術家的作品。本次展覽與中國新銳當代藝術空間那特畫廊(L-Art Gallery)合辦,由中國知名藝術家,策展人和評論家呂澎擔任學術主持。

張天軍從自己的繪製工作第一秒開始,便按照自己每分每秒的感受在行動,從一個點,一根樹幹或一個石頭圖形出發,逐漸在出發點的邊緣延伸可能性,直至構成一幅看上去與我們仿佛熟悉的畫被完成。那些最後在畫布上呈現的內容——大多數是山水圖形——以及「塗刷打磨」,「不經意留下的那些筆觸痕跡,水漬暈染」,成為我們理解藝術家的感受過程中究竟發生了什麼的證據。張天軍繪製工作的方法與出發點是反傳統的。手握一支筆在布上製圖,這樣的行為被理解為繪畫行為,但藝術家事先沒有任何佈局與圖像準備,只有沉在無意識的深海裡的那些意識的蠕動,將隨時浮出藝術家的筆端,在藝術家的製圖意識的引導下構成一幅看上去需要閱讀和深究的圖像世界。

在裝置、影像以及其他綜合材料大行其道的今天,張天軍保持著自己的沉著天性,在他看來,感受,以及感受過程中的意識才是值得重視的。

Pages

Subscribe to 中國書畫