多媒體藝術

Wed
27
Jan

玉蘭花 x 水中舞- 廖少珍跨媒介版畫展

廖少珍1976年畢業於香港中文大學藝術系,先後在英國聖馬田藝學院及美國芝加哥伊利諾大學進修,獲藝術碩士(版畫)。

曾任教版畫、素描於各大學;現為香港視覺藝術中心版畫專修課程策劃及導師。

2000年成立「弘藝版畫工作室」。推廣及研究中、港兩地版畫。

經常在本港及海外,展出個展及聯展。作品為香港、內地及海外的大學、美術和博物館,及私人收藏。

地點: 香港九龍石硤尾白田街30號賽馬會創意藝術中心L8-06

Thu
24
Dec

何必。館《摄魄》

假如一天,你願意認真的對生命對焦‧‧‧‧‧‧
 
《摄魄》是何必館創辦人何應豐根據較早前應青年導演/燈光設計師黃宇恒心醉的課題而編寫的獨腳戲《影。武者》再延伸發展出來的「視覺詩劇」,聚焦探索戰地攝影記者的心靈和他們所目睹的殘酷世界。
 
當每日單單在社交網站「臉書」上載的圖片影像已超過三億,聯想至此傳播媒體影像及資訊爆破的亂世,誰真箇關懷一個戰地記者被無辜殺害的現實?當愈來愈少人真的關切思考影像背後的生命課題,或考證每日遊至身邊訊息的真偽,我們究竟如何想及周邊冥冥中得來不易的文化建築和可重拾擁抱的人文精神......
 
假如一天,你願意認真的給生命對焦,你的心可會因一次「摄魄」的經驗而起動獨立思考,重建可連繫生命及建築和平對話的可能?倘若你我把身體放置現場、以拍攝作為行動:在攝影氾濫的今天,拍攝如何作為存在見證?在現場按下快門一刻,我們究竟見證着甚麼?
 
Fri
11
Dec

探索東北亞藝術-《文化碰撞:穿越東北亞》

香港藝術中心第七屆年度旗艦展覽《文化碰撞:穿越東北亞》將於2015年12月10至2016年1月17日假香港藝術中心包氏畫廊舉行。是次展覽由中國獨立策展人黃篤策劃,展出共十五位當代藝術家在文化碰撞下的創作,探索東北亞地區(包括中國、香港、台灣、日本、韓國、朝鮮)的藝術,並以藝術穿越東北地區當下的政治經濟分野,並回溯各國互為影響的歷史傳統。

Wed
09
Dec

發現未知的聲音宇宙——「聽在」聲音藝術節2015

【文:苦瓜乾/圖:何阿嵐】 本文轉載自十二月號(vol 55)《△志》

說到聲音,即便它與我們生活經驗密不可分;但摸索聲音的複雜內涵,關心自然裡的雷聲與蟬鳴、城市街道的噪音、無聲的沉默等,都只是近年的趨勢。尚未發展成熟的聲音藝術,總被視為依附於音樂和視覺藝術形式的素材,不曾成為主角。但若視聲音為獨立存在,或許能呈現出令人眼前一亮的風景。

Thu
12
Nov

以水為喻-微波國際新媒體藝術節2015「上善若水」

video: 

第十九屆微波國際新媒體藝術節 (Microwave) 將於11月12日開幕,以「上善若水」Be Water為主題。策展方向圍繞城市、科技、生活,是次藝術節邀請國際著名藝術家尼古拉斯‧漢納 (Nicholas Hanna)、高木正勝及多個本地自造者實驗室(Makerspace)參與,透過新媒體藝術裝置、錄像、講座、工作坊、外展活動、動畫及短片的方式,將嶄新科技藝術作品及項目帶來香港。

Thu
12
Nov

漫步午夜巴黎——Nuit Blanche

【文、攝:阿角】 本文轉載自十一月號(vol 54)《△志》

法語中「失眠」一詞很美,他們稱之為Nuit Blanche,意即「白夜」。大概他們覺得睡不着也不算煩惱吧,與其一直覺得失去了睡眠的時間,不如一個享受午夜無人時間的機會。自2005年起每年十月第一個周末在巴黎舉行的Nuit Blanche,便由「用盡夜晚」這概念開始,把午夜巴黎變身成一個藝術遊樂場。由晚七至朝七,在街頭巷尾放置裝置藝術、舉行演出,實行與眾同樂。

關注全球變暖的藝術

Wed
11
Nov

香港藝穗民化節 - 工作坊、講座及研討會

工作坊 x 攝影 x 工藝 Fotomo 立體相片模型
日期 11.21-22, 28-29, 12.05-06, 12-13, 19-20 1-8pm (其中2.5小時)
工作坊 x 美術 x 視覺藝術 相片影像移印 Photo Image Transfer
日期 11.21-22, 28-29, 12.05-06, 12-13, 19 ( S-Su) 1-8pm (其中2.5小時 hrs)
Wed
04
Nov

Three Figures In A Room by Paul Pfeiffer

此展覽中展示的多聲道影音裝置, 名為《Three Figures In A Room》。這件新近完成的作品, 取材自2015年5月2日在拉斯維加斯美高梅大酒店上演的拳王「世紀之戰」──弗洛伊德•梅威瑟對曼尼•帕奎奧, 主要是比賽的原創配音。畫廊的主展廳會播出配音, 同步放映比賽片段, 但影像經過特別處理, 畫面中拳手的身影在繞圈對峙時忽隱忽現, 疊化成閃爍的色團或是融合成一體 。

觀者進入畫廊後, 首先會感到耀眼的投影熒幕照亮了整個展廳, 然後耳邊會響起拳賽聲音, 最後見到影像。播出的聲音已減至最少, 刪除了收費電視原有的旁述, 只保留拳手動作和觀眾反應。此外, 比賽的前後段落也被剪走, 包括唱國歌、拳手進場、評判裁決和宣佈賽果。於是, 剩下的是赤裸裸的搏鬥, 沒有起結的12輪拳擊, 當中所有聲音──拳手的出拳、走動、 低聲叫喊、呼吸甚或說話──都被放大, 以環迴立體聲播放, 令觀者彷如置身比賽現場。

Thu
17
Sep

沸點藝術節

為鼓勵本地青年藝術創作,凝聚青年藝術力量,青年廣場將邀請本地及海外青年藝術家、藝術團體聯同各大專院校藝術系學生,於9月26日及27日(星期六及星期日)期間在Y旅舍展出不同類型的藝術作品或裝置,包括插畫、繪畫、印藝、編織、現場創作、時裝設計、攝影、多媒體、壁畫、陶藝雕塑等,並與參觀者交流互動,擴闊青年對於藝術的國際視野。
 
是次「沸點藝術節」邀得香港及海外超過40位藝術家及創作單位參加,海外藝術家包括 Pepe Shimada (日本)、Soo Min Kim (南韓)、Didier Ng (新加坡)、Lisa Hannaford (澳洲)、Seonaidh Murphy (澳洲)、Daniel Pavlovic (澳洲)、譚軒 (中國)、兩兩一樹 (台灣)等,香港方面則有Isabel Tong、陳順康、譚卓文、小橘子、La Belle Epoque、&dear、Johnson Chiang、MR. HAMMERS、MR. GIRAFFE、Merry Lamb Lamb、ALCHEMIST CREATIONS、土家故事館、香港展能藝術會、香港藝術學院、香港國際攝影節等等。
 
Tue
15
Sep

將迥異聲音,完美同步 — 蔡世豪《SYNC》

【圖片提供:蔡世豪】

「Sync(同步),若用作形容自己做音樂的過程和信念,其實相當貼切。」電子音樂創作人蔡世豪說。首先將小提琴、鑼鼓、人聲等種種聲音,化成一個個素材匯入電腦,再調整高低、拚湊剪裁;直至一切本不相和的聲音,慢慢通過一種奇妙的排列方式,變得悅耳動聽——這就是電子音樂的 Sync:以一種適合的方式,將不同的素材、音軌、樂器排列,使它們的聲音或旋律在一系統下變得合拍,節奏互相配合。

Pages

Subscribe to 多媒體藝術